复古时装在时装界持续走红，时装博物馆也受到越来越多的追捧。

　　各个大型品牌开始海量投资来兴建博物馆，以便于收藏历年其旗下推出的时装系列，精明的年轻设计师则从客户手里买回这些时装，或者是从收藏家那里和从博物馆里竞拍得到珍稀限量款，用以丰富自己的收藏。

　　如今，很多品牌公司在自己的博物馆中举办展览，以此扩大自身品牌影响力。

　　由Pierre Bergé-Yves Saint Laurent基金会出资，两家建于巴黎和Marrakesh的博物馆将于2017年秋季正式开放，以便纪念品牌创始人Yves Saint Laurent的杰出成就。

　　古驰博物馆于2011年在佛罗伦萨开放，近日它宣布收购Tom Ford担任古驰创意总监时期所发售的时装。

　　不久前，各个时期Missoni推出的时装也在伦敦时装与纺织物博物馆展出。

　　“如今，各大品牌开始意识到，想要成为底蕴深厚的品牌，就必须通过自己各时期推出的时装讲述品牌之由来”。伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆时装策展人Sonnet Stanfill如此解释道。

　　时装档案可以有效启发设计时的灵感，也可友情参展，还能自办品牌回顾展。

　　自由策展人Shonagn Marshall十分同意这种观点。 2015年为了参加纽约大都会博物馆举办的Alexander McQueen野性之美时装展，他独具匠心地收藏了展方各个时期设计的时装；同时他还致力于收藏Christian Louboutin和已经去世的著名设计师IsabellaBlow的档案。

　　建立博物馆的动机通常在于打造品牌意识，如今品牌与文化遗产紧密相连。收藏这些藏品意味着传承历史——品牌没有历史，就算不上有内涵。

　　Kerry Taylor正经营着时装拍卖行，她是当今世界在复古时装、仿古服装及纺织物品领域的行家。

　　她经常把一些藏品重新卖给各大愿出巨资购买自己漏藏款式的品牌商。

　　现在迪奥、Balenciaga和香奈儿这些时尚大品牌真正认识到了购回老款时装的重要内涵。

　　她这样解释说：“在巴黎，香奈儿的博物馆好像光芒万丈、戒备森严的监狱，各种藏品都挂在可以滑动的黑色柜子中”。

　　假如Karl Lagerfeld想欣赏上世纪二三十年代的香奈儿款式，来这里就足够了。各种款式分类存放于此，依然光鲜亮丽。

　　这一做法不仅巩固了品牌自身的地位，并且，当年轻的设计师参观时，能够长时间驻足，并从中汲取设计的灵感。